Lessines, fin des années 80. Le Summer End Festival, dédié à la cold wave et au post-punk, voit le jour et connaît trois éditions successives, avant une longue pause.
Plus de trois décennies plus tard, l’envie et le besoin se font à nouveau sentir. Le festival renaît sous un nouveau nom: This is not a dark fest., en référence au Lessinois le plus célèbre, René Magritte.
A l’affiche de cette troisième édition, cinq projets internationaux, dans des genres variés des musiques sombres, du post-punk à la synth wave, avec la participation de deux dj's réputés en Belgique comme à l'étranger.
This is not a dark fest. est une coproduction de l'asbl Komakino et du Centre Culturel René Magritte.
Lessen, eind jaren 80. Het Summer End Festival, gewijd aan cold wave en post-punk, wordt geboren en na drie opeenvolgende, succesvolle edities wordt de pauzeknop ingedrukt.
Lessen, we schrijven 2025, na meer dan drie decennia is het verlangen en de behoefte opnieuw aangewakkerd en wordt het festival herboren onder een nieuwe naam: This is not a dark fest., een verwijzing naar Lessen's beroemdste inwoner, René Magritte.
Op de affiche van deze derde editie staan vijf internationale projecten in verschillende muziekgenres, van postpunk tot synth wave, afgewisseld met een set van twee nationaal en internationaal gekende dj's.
This is not a dark fest. is een coproductie van Komakino vzw en het CCRM.
Frustration vient à peine de souffler ses vingt bougies que déjà le groupe fête un autre évènement majeur : la sortie de son sixième album, le très attendu Our Decisions.
Frustration, c’est le parcours sans faute d’enfants sauvages du rock français : des débuts remuants au sein de la bien nommée Happy Family - la clique de rockeurs DIY gravitant autour du disquaire parisien Born Bad -à l'ancrage progressif du groupe dans le milieu de l'underground punk hexagonal et européen, de la montée en puissance au tournant des années 2010 à la mutation du groupe en une véritable force fédératrice de toutes les tribus du rock'n'roll, le groupe a écrit l'un des plus beaux chapitres du rock français et en est devenu l'acteur le plus emblématique. La cause est désormais entendue par tous.
Pour autant, les membres de Frustration ne se sont jamais départis d'une intégrité et d'une humilité qui ont toujours fait le charme du groupe. Ils n'ont jamais cessé de sonder les tréfonds de l’âme humaine, de la dépression et de la folie, de questionner l’impasse écologique, de s'interroger avec sidération sur notre fuite en avant collective et de creuser l’héritage du punk ‘No Future’. Le groupe apporte la preuve que le punk rock sait parfois être mature et adulte. En six albums, tous incontournables, Frustration a ainsi exploré toutes les niches de la cold wave, du post-punk et du punk britannique, n’hésitant pas à s'aventurer du côté des darkwaves et de l'indus gothique...
Quatre ans après son cinquième LP (So Cold Streams), et fort de sa participation récente à de nombreux festivals estivaux (Hellfest, Eurockéennes…), Frustration débarque enfin avec un sixième album, Our Decisions, et s’apprête à retourner, une fois de plus, le milieu du rock français.
Ce sixième opus nous emporte toujours plus loin dans la noirceur et la démence. Le titre de l'album, couplé au graphisme moderno-apocalyptique exécuté d'une main de maître par le fidèle artiste Baldo, se pose comme un ultime appel à la raison balancé à la face d'une humanité asphyxiée par l'absurdité de ses décisions. Les dix morceaux forment un alliage sombre, cohérent et unique de cold wave glaciale ("Path Of Extinction", "Omerta", "Pawns On The Game", "Consumés"), de punk enténébrée et maladif ("State Of Alert", "Catching Your Eyes", "Secular Prayer"), de post-punk nihiliste ("Pale Light"), d'électro-indus minimaliste et dépouillé ("Riptide") et s’ouvre, pour tout espoir, sur une unique déclaration amoureuse, le très aérien Vorbei (en duo avec Anna, la chanteuse du combo rouannais de minimal-wave Hammershøi).
Equilibre parfait entre chaque instrument - voix habitée du chanteur (Fabrice), jeu de guitare rageur et reconnaissable entre tous (Nicus), basse aussi virevoltante que son maître (Pat), tempo millimétré (Marc), synthé tour à tour strident, agressif ou expérimental (Fred) - reflète la symbiose et l'amitié durable régnant au sein du groupe. L'expérience parle d'elle-même. Du grand art.
Frustration heeft net zijn twintigste verjaardag gevierd en nu viert de groep alweer een andere belangrijke gebeurtenis: de release van zijn zesde album, het langverwachte Our Decisions.
Frustration is het onberispelijke parcours van de wilde kinderen van de Franse rock: van hun bewogen begin binnen de toepasselijk genaamde Happy Family - de groep DIY-rockers rond de Parijse platenzaak Born Bad - tot de geleidelijke verankering van de groep in de Franse en Europese underground punkscene, van hun opkomst rond de eeuwwisseling tot de transformatie van de groep tot een echte verbindende kracht voor alle rock-'n-roll-stammen. De band heeft een van de mooiste hoofdstukken uit de geschiedenis van de Franse rock geschreven en is daarmee de meest emblematische speler geworden. Daar is iedereen het nu over eens.
Toch zijn de leden van Frustration altijd trouw gebleven aan de integriteit en bescheidenheid die de charme van de groep altijd hebben uitgemaakt. Ze zijn nooit opgehouden met het onderzoeken van de diepten van de menselijke ziel, depressie en waanzin, het stellen van vragen over de ecologische impasse, het zich verbazen over onze collectieve vlucht naar voren en het uitdiepen van de erfenis van de punk ‘No Future’. De groep bewijst dat punkrock soms volwassen en serieus kan zijn. In zes albums, die allemaal onmisbaar zijn, heeft Frustration alle niches van de cold wave, postpunk en Britse punk verkend, zonder te aarzelen om zich te wagen aan darkwave en gothic industrial...
Vier jaar na hun vijfde LP (So Cold Streams) en gesterkt door hun recente deelname aan talrijke zomerfestivals (Hellfest, Eurockéennes...), komt Frustration eindelijk met een zesde album, Our Decisions, en maakt zich klaar om opnieuw de Franse rockwereld op zijn kop te zetten.
Dit zesde album voert ons steeds verder mee in de duisternis en waanzin. De titel van het album, in combinatie met de modern-apocalyptische grafische vormgeving die meesterlijk is uitgevoerd door de trouwe kunstenaar Baldo, is een ultieme oproep tot rede, gericht aan een mensheid die verstikt wordt door de absurditeit van haar beslissingen. De tien nummers vormen een duistere, coherente en unieke mix van ijskoude cold wave (“Path Of Extinction”, “Omerta”, “Pawns On The Game”, ‘Consumés’), sombere en ziekelijke punk (“State Of Alert”, “Catching Your Eyes”, “Secular Prayer”), nihilistische postpunk (“Pale Light”), minimalistische en uitgeklede electro-industrial (“Riptide”) en opent, als enige hoop, met een unieke liefdesverklaring, het zeer luchtige Vorbei (in duet met Anna, de zangeres van de minimal-wave combo Hammershøi uit Rouen).
Perfect evenwicht tussen elk instrument - de bezielde stem van de zanger (Fabrice), het woeste en onmiskenbare gitaarspel (Nicus), de even wervelende bas als zijn meester (Pat), het millimeterprecieze tempo (Marc), de afwisselend schrille, agressieve of experimentele synthesizer (Fred) - weerspiegelt de symbiose en de duurzame vriendschap binnen de groep. De ervaring spreekt voor zich. Grote kunst.
The Cutter est un trio électro post-punk originaire de Manchester. Le groupe est composé d'Ewan Kinrade (chant), Charlie Marriott (guitare) et Lucy Green (synthétiseurs).
Souvent comparé à New Order et Cocteau Twins, le groupe s'inspire de styles variés, allant du gothique à l'électronique en passant par le shoegaze. Des guitares atmosphériques, des boîtes à rythmes pulsées, des voix mélodieuses et des synthés retentissants apportent une touche de fraîcheur au son indie/gothique.
Après plusieurs singles à succès, le groupe vient de sortir son premier EP éponyme.
The Cutter is een postpunk-elektrotrio uit Manchester. De band bestaat uit Ewan Kinrade (zang), Charlie Marriott (gitaar) en Lucy Green (synthesizers).
De band wordt vaak vergeleken met New Order en Cocteau Twins en laat zich inspireren door verschillende stijlen, gaande van gothic tot elektronica en shoegaze. Sfeervolle gitaren, pulserende drumcomputers, melodieuze zang en klinkende synthesizers geven een frisse draai aan de indie/gothic sound.
Na verschillende succesvolle singles heeft de band onlangs zijn eerste gelijknamige EP uitgebracht.
Pyo, c’est le projet électrisant du bruxellois Karel Piot, enfin dévoilé en 2023 après des années de maturation. Entre Ekkstacy, Mareux ou encore The Haunted Youth, la musique de Pyo est la rencontre du post-punk moderne et des sonorités new wave des eighties. Rythmes percutants, guitares shoegaze, synthés enivrants et arrangements pop subtils se mélangent pour créer un son à la fois captivant et émotionnellement puissant.
Pyo vague à l'âme dans son univers rétro cyberpunk baigné de rêve et de néons. Il y dévoile ses textes directs et introspectifs, explorant des thèmes tels que la dépression, le manque de sens et la tristesse. Le mal-être de notre époque embrassé d’une chaude étreinte de mélancolie et de nostalgie. Par son énergie vibrante et sincère, Pyo extériorise ce qu’il a gardé en lui pendant des années. Accompagné sur scène des musiciens Aidan Gibson et Simon Bouillon, le live devient alors sa catharsis libératrice. Il a ainsi prouvé sa détermination sur scène, notamment au Reflektor à Liège, à l’Entrepôt à Arlon, au Supersonic à Paris ou au Botanique à Bruxelles.
Pyo s’est rapidement entouré d’une communauté fidèle et impliquée atteignant 20000 auditeurs par mois et plus d'un million de streams sur Spotify.
Pyo is het opwindende project van de Brusselse Karel Piot, dat in 2023 na jaren van ontwikkeling eindelijk onthuld werd. Ergens tussen Ekkstacy, Mareux en The Haunted Youth in, is de muziek van Pyo een fusie van moderne post-punk en de new wave sounds van de jaren tachtig. Aangedreven ritmes, shoegaze-gitaren, bedwelmende synths en subtiele poparrangementen vermengen zich tot een geluid dat zowel meeslepend als emotioneel krachtig is.
Na een diepe depressie die Pyo in de donkerste en meest definitieve gedachten bracht die een mens kan hebben, begon hij te schrijven als een manier om ermee om te gaan. Hoewel hij naar buiten toe levendig en hyperactief is, gaan Pyo's nummers over thema's als depressie, existentiële angst en pijn. Door zijn levendige en oprechte energie externaliseert Pyo wat hij jarenlang binnen heeft gehouden—de onterechte schaamte dat hij nooit genoeg zou zijn of iets zou bereiken. Op het podium wordt hij door de Belgische pers beschreven als een "stuiterende Duracell-konijn," die het podium betreedt en de zaal onmiddellijk in vuur en vlam zet met zijn snelle post-punkgeluid. Samen met muzikanten Aidan Gibson en Simon Bouillon wordt de live-ervaring een bevrijdende catharsis. Dit heeft hij bewezen op podia zoals Reflektor in Luik, Entrepôt in Arlon, Supersonic in Parijs, Botanique in Brussel en meer.
Pyo heeft snel een trouwe en betrokken gemeenschap om zich heen opgebouwd, met 150k jaarlijkse luisteraars en meer dan 1 miljoen streams op Spotify.
Le groupe électro emblématique belge Implant est de retour, plus fort, plus intense et plus dansant que jamais. Connu pour ses collaborations avec Front 242, Anne Clark et ses remixes pour Suicide Commando, Ministry, Angelspit, Apoptygma Berzerk, Nitzer Ebb et bien d'autres, Implant a retravaillé ses morceaux classiques pour en faire une expérience live explosive et moderne : des rythmes plus durs, des sonorités plus tranchantes et une énergie purement dancefloor.
Sur scène, le cerveau du groupe, Len Lemeire (chant, électronique), est désormais rejoint par Pieter Coussement (Llumen) pour les visuels live, créant ainsi une attaque audiovisuelle implacable qui propulse le son légendaire d'Implant vers le futur.
Fort d'un héritage de près de trois décennies, Implant a récemment clos un chapitre ambitieux avec la trilogie The Chaos Machines, une exploration audacieuse du rythme, du bruit et de la mélodie qui a poussé leur son vers des territoires inexplorés. Aujourd'hui, alors que 2026 marque le 30e anniversaire du groupe, Implant se prépare à célébrer cet événement avec un tout nouvel album. Implant est là pour frapper plus fort que jamais.
Avez-vous eu votre dose d'Implant aujourd'hui ?
De iconische Belgische electro-act Implant is terug – luider, harder en dansbaarder dan ooit. Implant, bekend van samenwerkingen met Front 242, Anne Clark en remixes voor onder meer Suicide Commando, Ministry, Angelspit, Apoptygma Berzerk, Nitzer Ebb en vele anderen, heeft zijn klassieke nummers herwerkt tot een explosieve, moderne live-ervaring: hardere beats, scherpere randen en pure dansvloerenergie.
Op het podium wordt mastermind Len Lemeire (zang, elektronica) nu vergezeld door Pieter Coussement (Llumen) voor live visuals, waardoor een meeslepende audiovisuele ervaring ontstaat die het legendarische Implant-geluid naar de toekomst tilt.
Met een nalatenschap van bijna drie decennia sloot Implant onlangs een ambitieus hoofdstuk af met de trilogie The Chaos Machines, een gedurfde verkenning van ritme, noise en melodie die hun geluid naar onbekende gebieden bracht. Nu 2026 het 30-jarig jubileum van de band markeert, maakt Implant zich klaar om dit te vieren met een gloednieuw album. Implant is hier om harder dan ooit te slaan.
Heb je vandaag al je Implant gehad?
À la frontière du post punk et de la darkwave, le tourangeau Alien Tears convoque la rage, l’amertume et la tristesse au coeur d’une étrange messe cathartique.
Au milieu des claviers et entouré des rythmes lourds et rapides s’entremêlent des sons synthétiques, des guitares chargées de chorus et une voix grave et lointaine qui semble hurler dans le vide.
Op het snijvlak van postpunk en darkwave roept Alien Tears uit Tours woede, bitterheid en verdriet op in een vreemde, catharsische mis.
Te midden van keyboards en omringd door zware, snelle ritmes vermengen zich synthetische geluiden, gitaren vol chorus en een diepe, verre stem die in de leegte lijkt te schreeuwen.
18:00 – portes / deuren
18:30 – Alien Tears
19:30 – Implant
20:30 – Pyo
21:35 – The Cutter
22:45 – Frustration
00:00 – dj set
Early birds: €18 (1.10.2025 - 1.11.2025)
Prévente / voorverkoop: €20 (< 27.03.2026 – 18:00)
Sur place / aan de kassa: €25 (> 27.03.2026 – 18:00)
Ticket shop
En cas de difficultés / In geval van moeilijkheden: billetterie@ccrenemagritte.be
food & drinks
accessible aux personnes à mobilité réduite / toegankelijk voor mensen met beperkte mobiliteit
animaux non admis / dieren niet toegestaan